"Puppy", un perro gigante de flores de Jeff Koons;
"El gran árbol y el ojo" de Anish Kapoor, un montón de bolas de acero inoxidable colocadas haciendo una montaña vertical que parece un árbol
"Puppy" una araña gigante de bronce, mármol y acero inoxidable de Louise Bourgeois.
Y "Tulipanes" de Jeff Koons, unas figuras de colores que, en mi opinión, parecen globos de fiesta
También pasamos por la calle Elcano Kalea, muy bonita., en la cual podemos ver:
Desde su inicio junto la calle Hurtado, la Casa Hurtado de Amézaga, una construcción de Enrique Epalza de 1902.
Continuando por la bajada de esta calle está el edificio de la Mutua Universal, un edificio construido en el 1900 según el proyecto de Severino Achúcarro pro encargo de Juan Luis Ybarra, nieto del fundador de la dinastía bilbaína, y edificios de la plaza de Pedro Eguilleor.
Al final de esta calle encontramos la Plaza de Don Federico Moyúa, que data de los años 40 y que hace de rotonda y en la que se pueden contemplar diversos árboles, plantas, flores y una gran fuente. Esta está está rodeada de grandes edificios como el palacio Chávarri, desde 1943, sede del Gobierno Civil de Vizcaya; y el Hotel Carlton.
Desviándonos un poco pudimos ver la Iglesia del Sagrado Corazón, que fue construida en estilo neogótico a fines del siglo XIX y forma parte de la Residencia de San Ignacio, de la Compañía de Jesús y el Palacio de la Diputación Foral de Bizkaia, ubicado en la Gran Vía de Bilbao, es un edificio de finales del XIX exento de planta rectangular, de aspecto sólido y majestuoso, diseñado por el arquitecto Luis Aladrén Mendivil, es considerado «una de las obras cumbres del eclecticismo alfonsino» en Vizcaya.
El segundo día, 6 de agosto, nos dirijimos al Museo de Bellas Artes de Bilabo, para llegar a él dimos un paseo por el jardín en el que se encuentra, El Parque de Doña Casilda Iturriza mas conocido como Parque de los patos, por la afluencia de estos en su estanque. es una de las principales zonas verdes de la ciudad que en su interior alberga varios monumentos.
En el Museo de Bellas Artes, pudimos ver la colección de Alicia Koplowitz, la cual tiene obras de:
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Goya (1746-1828): fue un pintor y grabador español. Su obra abarca la pintura de caballete y mural, el grabado y el dibujo. Su estilo evolucionó desde el rococó, pasando por el neoclasicismo, hasta el prerromanticismo, siempre interpretados de una forma personal y original, y siempre con un rasgo subyacente de naturalismo, del reflejo de la realidad sin una visión idealista que la edulcore ni desvirtúe, donde es igualmente importante el mensaje ético. Para Goya la pintura es un vehículo de instrucción moral, no un simple objeto estético. ---
Asalto a la diligencia, Hércules y Ónfala, Retrato de la condesa de Haro y
Maja y celestina al balcón.⚫︎
Picasso (1881-1973): fue un pintor y escultor español, creador, junto con Georges Braque, del cubismo. Es considerado desde la génesis del siglo XX como uno de los mayores pintores que participaron en los variados movimientos artísticos que se propagaron por el mundo y ejercieron una gran influencia en otros grandes artistas de su tiempo. Además, abordó otros géneros como el dibujo, el grabado, la ilustración de libros, la escultura, la cerámica y el diseño de escenografía y vestuario para montajes teatrales. También tiene una breve obra literaria.
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Egon Schiele (1890-1918, Austria): fue un pintor y grabador austriaco contemporáneo y discípulo de Gustav Klimt. Fue, junto a Oskar Kokoschka, el mayor representante del expresionismo austriaco. En su corta pero agitada vida produjo 340 pinturas y alrededor de 2800 dibujos. ---
Mujer con vestido azul⚫︎ Amedeo Modigliani (1884-1920): fue un pintor y escultor italiano, conocido por sus retratos y desnudos en un estilo que se caracterizaba por el alargamiento de los rostros y las figuras, lo cual no fue bien acogido durante su vida, pero que logró gran aceptación posteriormente. --- La pelirroja con el colgante
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Van Gogh: (1853-1890): fue un pintor neerlandés, uno de los principales exponentes del postimpresionismo.Pintó unos 800 cuadros (entre ellos 43 autorretratos y 148 acuarelas) y realizó más de 1600 dibujos.
⚫︎ Andy Warhol (1928-1987): artista plástico y actor estadounidense que desempeñó un papel crucial en el nacimiento y desarrollo del pop art.
⚫︎ Piet Mondrian (1872-1944): fue un pintor vanguardista neerlandés miembro de la corriente De Stijl y fundador del neoplasticismo, junto con Theo van Doesburg. Evolucionó desde el naturalismo y el simbolismo hasta la abstracción, de la cual es el principal representante inaugural junto a Vasili Kandinski y Kazimir Malévich.
También había obras de: Gauguen, Canaletto, Van Dongen, De Kooning, Fontana, Rothko, Bacon, Freud, Twombly, Kiefer, Calder, David Smith, Giacometti, Louise Bourgeois, Donald Judd y Ai Weiwei.
Tras esto nos dirijimos al
Museo Guggenheim para visitar su interior. Al igual que el exterior, por dentro, sus formas, sus torceduras y sus techos desafiando a la arquitectura tradicional eran increíbles. Las exposiciónes que se llevaba a cabo en eses días no me gustaron tanto, pero algunas me parecieron muy profundas y significativas. Eso ya depende del criterio de cada uno.
Las exposiciones que yo pude ver fueron:
⚫︎ "Retrospectiva" de Bill Viola, uno de los artistas actuales más destacados, se le reconoce internacionalmente por su carácter pionero en el desarrollo del videoarte. "Retrospectiva" constituye un recorrido temático y cronológico por la trayectoria del artista, comenzando con sus tempranas cintas monocanal, entre las que se incluyen obras tan representativas como El estanque reflejante y Cuatro canciones, un álbum en el que recopiló varias piezas. Estas creaciones tienen un contenido sumamente poético y ya abordan aspectos tan importantes en la producción de Viola como la noción del tiempo y su deconstrucción, la indagación acerca de la existencia, la experimentación con la grabación y manipulación de sonidos procedentes del medioambiente y de la naturaleza.
⚫︎ "Los Héroes" de Georg Baselitz, uno de los pintores y escultores más influyentes de nuestro tiempo.
⚫︎ "
Los Invitados", de Ken Jacobs una figura fundamental del cine experimental del período posterior a la Segunda Guerra Mundial.
⚫︎ "
París, fin de siglo" de Signac, Redon, Toulouse-Lautrec y sus contemporaneos. El fin de siglo fue un período de agitación política y de transformación cultural en París. La prolongada crisis económica y los problemas sociales estimularon la formación de grupos de izquierda radical y la consiguiente ola de conservadurismo que invadió Francia a finales de la década de 1890. Como reflejo de las diferentes facetas de aquel momento convulso, se gestaron una serie de movimientos artísticos. A finales de la década de 1880 aparece una generación de creadores de la que forman parte los neoimpresionistas, los simbolistas y los nabis. Sus temas seguían siendo fundamentalmente los mismos que los de sus predecesores impresionistas, que aún estaban en activo: el paisaje, la ciudad moderna y las actividades de ocio, si bien los trataban de una manera diferente, y ahora se añadían a ellos escenas introspectivas y visiones fantásticas.
⚫︎ Y, finalmente, "Aprendiendo através del Arte". El espectador de esta exposición puede saborear la magia del fructífero encuentro mantenido entre más de cien niños (de seis a doce años) y seis artistas del Museo. Durante el curso 2016−17, con el arte como herramienta, los escolares de seis colegios han estudiado temas como el hecho de que existan numerosos tipos de familias distintos, las cosas que nos hacen diferentes a los demás y aquellas que nos hacen iguales, las diversas maneras mediante las cuales el ser humano ha creado arte desde la prehistoria… Este año, los artistas participantes en el proyecto han sido Naia del Castillo, Iñaki Gracenea, Maider López, Manu Muniategiandikoetxea, Jorge Rubio e Ixone Sábada. La fotografía, la pintura, la escultura o la performance se han empleado como instrumentos para descubrir, explorar y tratar de entender la realidad, enfatizándose en el proceso el valor de la expresión individual y colectiva, así como la libertad creativa.
A las 18:00 dimos un paseo por
Portugalete, por lo que tuvimos que cruzar la ría. Para ir a allí fuimos por el
Puente Vizcaya en el trasbordador de peaje, concebido, diseñado y construido por iniciativa privada entre 1887 y 1893, siendo el primero de su tipología en el mundo y uno de los ocho que aún se conservan. A mediados de 1937, durante la Guerra Civil, los ingenieros del republicano Ejército del Norte recibieron la orden de destruir todos los pasos sobre la ría de Bilbao, con el fin de detener el avance de las tropas franquistas: se derribó el travesaño que se precipitó sobre las aguas. El puente fue reconstruido y finalmente puesto en servicio nuevamente, en 1941.7 El proyecto de reconstrucción se debe al ingeniero de caminos José Juan Aracil, quien actualizó el diseño de la viga original y de los cables de suspensión y atirantamiento. Empezando a montar la pasarela central desde el medio hacia ambas orillas de Portugalete y las Arenas mediante unos cables que sirvieron de apoyo para mantener la pasarela central.
En Portugalete, entre otras cosas, lo que más me llamó la atención fue la Oficina de Turismo, que sus colores y forma me parecieron muy bonitos.
A la vuelta, para cruzar la ría lo hicimos en un barquito.
El tercer día, 7 de agosto , fuimos al Cementerio de Bilbao, que no es un cementerio común, tiene una estructura de entrada INCREÍBLE y en el que hay enterrados una gran cantidad de etarras.
Me gustó mucho la edicifación de esta ciudad, se mezclan los edificios altos, de cristal y modernistas con los antiguos, que muchos de ellos, cosa que me llamó la atención, son de un tipo de labrillo o bloque marrón anaranjado como la
Iglesia del Sagrado Corazón, la
Mutua Universal y la Casa Hurtado de Amézaga, ya mencionados anteriomente. Esto es debido a que los Altos Hornos de Vizcaya fue la mayor empresa de España durante gran parte del siglo XX. Su crecimiento, debido a la importación de tecnología británica y estadounidense, la adquisición de otras pequeñas empresas para monopolizar el sector y que además apenas fuese dañada durante la Guerra Civil Española fueron parte de su éxito. Otros factores histórico-políticos, como la Primera Guerra Mundial, que impulsó sus exportaciones; y la política industrial proteccionista y autárquica del franquismo también tuvieron gran influencia en su crecimiento. Por tanto, al crecer esta gran empresa la economía y el desenvolvimiento urbanístico de la ciudad fue muy importante.
Viaje realizado del 5 de agosto al 7 de agosto de 2017
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